Radio Altimiras

Todo el rock en tu radio.

Toda la musica en

Radio Altimiras

Radio Altimiras

Desde Chile al mundo .

Radio Altimiras

La musica del Mundo en tus oidos.!

En tus oídos

Radio Altimiras

Lennon , vuelve a cantar!

 


 
En un emocionante estreno musical, los fanáticos de The Beatles tuvieron la oportunidad de escuchar nuevamente la voz de John Lennon en una nueva canción de la icónica banda, que ha regresado con la ayuda de la inteligencia artificial. La canción, titulada "Now and Then", cuenta la historia de un amor perdido y ha sido catalogada por la productora Apple Corps como el "último tema" del grupo británico.
 
"Now and Then" fue reconstruida a partir de un demo grabado por Lennon en la década de 1970, en compañía de un piano. Los críticos han señalado que la canción se asemeja al estilo de Lennon como solista y se compara con producciones como "Jealous Guy". En la letra, los Beatles cantan sobre un amor no especificado, entonando: "Sé que es cierto, todo es por ti. Y si lo logro, es gracias a ti. Y de vez en cuando, si debemos volver a empezar, sabremos con certeza que te amo".
 
El demo original circuló durante años de manera pirata y se habían realizado intentos previos para reconstruir la canción. Sin embargo, no fue hasta el año pasado que Paul McCartney y Ringo Starr lograron completarla. Además, el cuarto miembro del grupo, George Harrison, también aparece en la melodía a través de unas tonadas de guitarra grabadas en 1995.
 
La canción ha generado gran expectativa entre los fanáticos de los Beatles, quienes han expresado su emoción al escuchar a John y Paul cantar juntos en el estribillo, especialmente la línea "De vez en cuando te extraño", que resulta intensamente poderosa, según comentó Rob Sheffield de la revista Rolling Stone.
 
"Now and Then" se incluirá como un sencillo doble cara junto con su canción debut de 1962, "Love Me Do". El tema ya está disponible en servicios de streaming y ha acumulado miles de reproducciones. Además, se lanzará un video musical dirigido por Peter Jackson, que incluirá imágenes nunca antes vistas, incluyendo fragmentos de la primera película de la banda, proporcionados por el baterista original Pete Best y su hermano Roag.
 
La historia de "Now and Then" se remonta a 1978, cuando Lennon grabó una maqueta con voz y piano en su casa de Nueva York. Después de su muerte, su viuda Yoko Ono entregó la grabación a los Beatles restantes en un casete que también incluía demos de las canciones "Free as a Bird" y "Real Love", las cuales fueron completadas y lanzadas como sencillos en 1995 y 1996, marcando el primer material "nuevo" de The Beatles en 25 años.
 
Para la reconstrucción de la canción, durante la realización del documental "Get Back" de los Beatles, la compañía cinematográfica de Peter Jackson desarrolló un software que permitió "desmezclar" las grabaciones del grupo de otros sonidos superpuestos. Este software pudo "levantar" la voz de Lennon de la grabación original en casete, eliminando el silbido de fondo que había obstaculizado los intentos anteriores de completar el tema. Según McCartney, la voz de Lennon en "Now and Then" es "clara como el cristal".
 
"Now and Then" es una manera de cerrar el círculo de la mejor banda de rock de la historia, evocando la nostalgia y recordando la sinergia musical y personal que se ha perdido para siempre. La canción representa un valioso tesoro para los fanáticos de los Beatles y su legado musical perdura hasta el día de hoy.
 
José Altimiras Lampré
2023

John Lennon, asesinado por un fanático!!

 


Era un lunes diferente en Chile; un lunes especial marcado por el feriado en honor al día de la virgen. La música dejó de sonar de repente, y un silencio inexplicable invadió las calles de mi barrio. Fue entonces cuando unas campanas resonaron, rompiendo el silencio, y la voz en la radio nos trajo la impactante noticia.

El 8 de diciembre de 1980, Lennon fue asesinado por Mark David Chapman, un fan perturbado que lo esperaba fuera de su apartamento en Nueva York. Chapman le disparó cinco veces por la espalda, y Lennon murió instantáneamente.

La noticia del asesinato de Lennon se extendió rápidamente por todo el mundo. Las reacciones fueron de incredulidad, conmoción y tristeza.

En Londres, miles de personas se reunieron fuera de los estudios de Abbey Road, donde The Beatles habían grabado algunas de sus canciones más famosas. En Nueva York, se realizaron vigilias y manifestaciones en memoria de Lennon.

El asesinato de Lennon fue un acontecimiento que marcó un antes y un después en la historia de la música. Fue un recordatorio de la fragilidad de la vida y de la importancia de la paz y el amor.

La música de Lennon sigue siendo un referente para millones de personas en todo el mundo. Sus canciones son un legado atemporal que sigue inspirando a nuevas generaciones.

John Winston Lennon nació en Liverpool, Inglaterra, el 9 de octubre de 1940. Su infancia estuvo marcada por la guerra y la pobreza, pero eso no le impidió desarrollar su talento natural para la música. A los 15 años, formó su primera banda, The Quarrymen, que más tarde se convertiría en The Beatles.

The Beatles se convirtieron rápidamente en uno de los grupos más populares del mundo. Su música, que combinaba elementos de rock and roll, pop, folk y otros géneros, cautivó a millones de personas de todas las edades.

Lider creativo de The Beatles, Lennon era un compositor prolífico y versátil. Sus canciones abarcaban una amplia gama de temas, desde el amor y la pérdida hasta la política y la sociedad. Su estilo era a menudo personal y reflexivo, y sus letras eran a menudo poéticas y evocadoras.

Algunos de los temas más recurrentes en la música de Lennon son el amor, la paz, la justicia social y la autoexploración. Su canción "Imagine", por ejemplo, es un himno a la paz y la unidad mundial. Su canción "Working Class Hero" es una crítica a la desigualdad social. Y su canción "How?" es una exploración de la naturaleza de la existencia.


La infancia de Lennon estuvo marcada por la guerra y la pobreza. Su padre lo abandonó cuando era un niño, y su madre tuvo que trabajar duro para mantener a la familia. Lennon asistió a una escuela católica, donde fue un estudiante mediocre. Sin embargo, siempre mostró un interés por la música, y aprendió a tocar la guitarra a una edad temprana.

Lennon conoció a Paul McCartney en 1957, y los dos comenzaron a tocar juntos. En los años siguientes, se unieron a la banda The Quarrymen, que más tarde se convertiría en The Beatles. The Beatles se convirtieron rápidamente en uno de los grupos más populares del mundo, y su música cambió la cara de la música popular.

The Beatles se separaron en 1970. Lennon comenzó entonces una carrera en solitario que fue tan exitosa como su etapa con el grupo. Su álbum "Imagine" (1971) fue un éxito mundial, y su canción "Imagine" se convirtió en un himno a la paz y la unidad mundial.

Lennon era un activista social comprometido. Se involucró en causas como la paz, la justicia social y los derechos de los animales. En 1969, se casó con Yoko Ono, una artista japonesa que compartía sus ideales. Juntos, se convirtieron en símbolos de la paz y el amor.


La música de Lennon sigue siendo un referente para millones de personas en todo el mundo. Sus canciones son un legado atemporal que sigue inspirando a nuevas generaciones. Lennon es considerado uno de los compositores más importantes del siglo XX, y su influencia se puede sentir en la música de artistas de todo el mundo.

José Altimiras Lampré

2023


5 diciembre Efemérides musicales

 



- En 1968, el grupo de rock Led Zeppelin lanzó su álbum debut homónimo, que incluía canciones como "Good Times Bad Times" y "Dazed and Confused".


- En 1970, el músico Frank Zappa lanzó su álbum "Chunga's Revenge", que incluía canciones como "Transylvania Boogie" y "Road Ladies".


- En 1980, el cantante y compositor John Lennon recibió un funeral público en Nueva York, Estados Unidos, después de su asesinato el 8 de diciembre de 1980.


- En 1995, el grupo de rock alternativo Foo Fighters lanzó su álbum debut homónimo, que incluía canciones como "This Is a Call" y "Big Me".

Top Latino



Los mejores



Un día 3 de diciembre

 



- En 1965, los Beatles lanzaron su sexto álbum de estudio, "Rubber Soul", que incluía canciones como "Drive My Car", "Norwegian Wood" y "In My Life".


- En 1976, el grupo de rock Kiss lanzó su álbum "Rock and Roll Over", que incluía canciones como "I Want You" y "Calling Dr. Love".


- En 1984, la banda británica Wham! lanzó su álbum "Make It Big", que incluía canciones como "Wake Me Up Before You Go-Go" y "Careless Whisper".


- En 1994, el grupo de rock alternativo Pearl Jam lanzó su tercer álbum de estudio, "Vitalogy", que incluía canciones como "Spin the Black Circle" y "Better Man".

Altimiras

Cabaret Burdel

 


El grupo Cabaret Burdel es una banda chilena cuyo inicio se remonta a la ciudad sureña de Puerto Aysén, donde su vocalista Danny Michaels es originario. Después de varios años de trabajo arduo, Michaels logró establecer definitivamente la banda en Santiago, y este mes lanzarán su segundo álbum titulado "Relatus".

El lanzamiento del disco está programado para el viernes 18 de marzo y estará disponible en plataformas digitales como Spotify, Apple Music, Deezer, Amazon Music y TIDAL, entre otras.

Bajo el sello de Sala Macul Medios, la producción de este álbum de ocho canciones comenzó semanas antes de que la pandemia de Covid llegara a Chile. Danny Michaels y el guitarrista Alan Tuggener completaron una maqueta con canciones compuestas en 2019. Sin embargo, al finalizar la maqueta, se dieron cuenta de que una canción no encajaba en términos de sonoridad y estética. Esto los llevó a componer nuevas canciones siguiendo la línea de esa canción y experimentando con un enfoque sonoro diferente para la banda.

En cuanto a la producción en sí, el álbum presenta un sonido un poco más pesado en comparación con su disco anterior, "Historias de Amor y Café". Michaels destaca que durante un tiempo tuvieron que vivir juntos como banda, lo que los unió aún más, especialmente después de la enfermedad de Alan. Esperan que este nuevo álbum les permita llegar a más personas, ampliar su público y tener la oportunidad de tocar en más lugares, incluso en regiones.

El proceso de grabación comenzó en agosto de 2020, cuando se encerraron en el departamento del guitarrista Max Tapia para grabar las maquetas de las canciones y seleccionar las que formarían parte de "Relatus". Debido a la pandemia, tuvieron que trabajar directamente en el estudio, siguiendo las partituras y realizando algunos cambios durante la grabación. En 2021, con las maquetas casi completas, ingresaron a Nortestudio para grabar las canciones seleccionadas con el ingeniero de sonido Michel Fuentealba.

A pesar de los desafíos que enfrentaron debido a la pandemia, el hecho de componer y trabajar en el estudio como lo hacían las bandas antes les permitió gestar el disco de una manera especial.

En cuanto a sorpresas para sus fans, Cabaret Burdel menciona que tienen varias y las estarán anunciando a través de sus redes sociales.

Fuente: El Mostrador












https://youtube.com/playlist?list=RDEM0Xot0Lx9ICkBZxJD1LiuyA&playnext=1&si=uVQbKCQVGfPCZmZT


Billboard latino está semana



Posición Canción Artista
1 Monaco Bad Bunny
2 Harley Quinn Fuerza Regida & Marshmello
3 Qlona Karol G & Peso Pluma
4 Lady Gaga Peso Pluma, Gabito Ballesteros & Junior H
5 Segun Quien Maluma & Carin Leon
6 Perro Negro Bad Bunny & Feid
7 Que Onda Calle 24 x Chino Pacas x Fuerza Regida
  Espero que esta tabla sea útil para ti. ¡Disfruta de la música latina! Fuente: Billboard.com

Bill Haley

.




Bill Haley fue un músico y compositor estadounidense, considerado uno de los pioneros del rock and roll. Nació el 6 de julio de 1925 en Michigan, Estados Unidos, y falleció el 9 de febrero de 1981 en Texas, Estados Unidos.

Haley es conocido por ser el líder de la banda Bill Haley & His Comets, que tuvo un gran éxito en la década de 1950 con canciones como "Rock Around the Clock", "Shake, Rattle and Roll" y "See You Later, Alligator". Estas canciones se convirtieron en himnos del rock and roll y ayudaron a popularizar el género en todo el mundo.

Bill Haley también fue uno de los primeros músicos blancos en tocar música afroamericana, lo que lo convirtió en un pionero en la integración racial en la música popular. Su legado en la historia del rock and roll es indudable, y su música sigue siendo escuchada y apreciada por muchas personas en todo el mundo.

Un día como hoy 27 de noviembre

 


- En 1942, nació el músico y compositor estadounidense Jimi Hendrix, considerado uno de los guitarristas más influyentes de la historia del rock.


- En 1971, se lanzó el álbum "Led Zeppelin IV" de la banda británica Led Zeppelin, que incluía canciones como "Stairway to Heaven" y "Black Dog".


- En 1991, murió el cantante y compositor estadounidense Freddie Mercury, líder de la banda Queen.


- En 2015, se lanzó el álbum "25" de la cantante británica Adele, que incluía canciones como "Hello" y "When We Were Young".

King Crimson

 


King Crimson es una banda británica de rock progresivo fundada en Londres en 1968. La banda fue fundada por el guitarrista Robert Fripp y el baterista Michael Giles, y ha tenido una serie de cambios en su formación a lo largo de los años.


El sonido de King Crimson es conocido por su complejidad y experimentación, y ha sido influenciado por una variedad de géneros, incluyendo el rock progresivo, el jazz y la música clásica. La banda ha lanzado varios álbumes aclamados por la crítica, incluyendo "In the Court of the Crimson King" (1969), "Red" (1974) y "Discipline" (1981).


El álbum debut de King Crimson, "In the Court of the Crimson King", es considerado uno de los álbumes más influyentes en la historia del rock progresivo. El álbum presentaba un sonido innovador y experimental, con canciones como "21st Century Schizoid Man" y "Epitaph".


A lo largo de su carrera, King Crimson ha tenido una serie de cambios en su formación, con Fripp siendo el único miembro constante. La banda se ha reunido varias veces a lo largo de los años, y ha continuado lanzando música y realizando giras hasta la actualidad.


La música de King Crimson ha sido influenciada por una variedad de artistas y géneros, y ha sido citada como una influencia importante en la música progresiva y experimental. La banda ha sido reconocida por su innovación y su capacidad para evolucionar y experimentar con su sonido a lo largo de los años.

Jethro Tull

 


Jethro Tull es una banda británica de rock progresivo formada en 1967 en Luton, Inglaterra. La banda fue fundada por el líder y vocalista Ian Anderson, quien también tocaba la flauta y la guitarra acústica.


El nombre de la banda proviene del inventor agrícola del siglo XVIII, Jethro Tull, quien inventó la sembradora de semillas.


Jethro Tull lanzó su primer álbum, "This Was", en 1968, que presentaba un sonido de blues rock. Sin embargo, la banda rápidamente evolucionó hacia un sonido más progresivo y experimental, con álbumes como "Stand Up" (1969) y "Benefit" (1970).


En 1971, Jethro Tull lanzó su álbum más exitoso, "Aqualung", que incluía canciones como "Aqualung" y "Locomotive Breath". El álbum fue un éxito comercial y crítico, y ayudó a establecer a la banda como una de las principales bandas de rock progresivo de la década de 1970.


A lo largo de su carrera, Jethro Tull lanzó varios álbumes exitosos, incluyendo "Thick as a Brick" (1972), "War Child" (1974) y "Songs from the Wood" (1977). La banda también se destacó por su uso de la flauta en su música, lo que les dio un sonido distintivo.


A pesar de que la popularidad de Jethro Tull disminuyó en la década de 1980, la banda continuó tocando y lanzando música hasta su disolución en 2014. Ian Anderson, el líder de la banda, todavía toca música y realiza giras en solitario.

Slade

 


Slade es una banda de rock británica formada en Wolverhampton en 1966. La formación original de la banda incluía a Noddy Holder en la voz y guitarra rítmica, Dave Hill en la guitarra principal, Jim Lea en el bajo y Don Powell en la batería.


En sus primeros años, Slade tocó principalmente en clubes y pubs de la región de Midlands en Inglaterra, y lanzó algunos sencillos sin mucho éxito. Sin embargo, en 1971, la banda lanzó el sencillo "Get Down and Get With It", que llegó al número 16 en las listas de éxitos del Reino Unido. Este éxito fue seguido por una serie de sencillos exitosos, incluyendo "Coz I Luv You", "Take Me Bak 'Ome" y "Mama Weer All Crazee Now".


Slade se convirtió en una de las bandas más populares de la década de 1970 en el Reino Unido, conocida por su estilo de rock duro y su imagen distintiva, que incluía trajes brillantes y maquillaje. La banda también tuvo éxito en otros países, incluyendo Estados Unidos, donde su sencillo "Run Runaway" llegó al número 20 en las listas de éxitos en 1984.


A lo largo de su carrera, Slade lanzó varios álbumes exitosos, incluyendo "Slade Alive!" (1972), "Slayed?" (1972) y "Old New Borrowed and Blue" (1974). La banda también se destacó por sus actuaciones en vivo, que a menudo incluían interacciones con la audiencia y un ambiente festivo.


A pesar de que la popularidad de Slade disminuyó en la década de 1980, la banda continuó tocando y lanzando música hasta su disolución en 1992. En 2020, la banda todavía cuenta con una gran base de fans y su música sigue siendo popular en todo el mundo.

Efemérides 26 noviembre

 



Hoy, 26 de noviembre, se celebra el Día del DJ en algunos países, en honor a los artistas que mezclan y crean música en vivo para el disfrute de todos. 

Además, en este día en 1976, el guitarrista de los Rolling Stones, Keith Richards, fue declarado culpable de posesión de drogas en Toronto, Canadá, y fue sentenciado a un año de libertad condicional y a realizar un concierto benéfico para la Cruz Roja. 

También, en 1990, la banda británica Queen recibió el premio "Legend Award" en los premios World Music Awards en Montecarlo, Mónaco.

Ten Years After

 



Ten Years After es una banda británica de rock formada en 1967 en Nottingham, Inglaterra. La banda estaba compuesta por Alvin Lee en la guitarra y la voz, Leo Lyons en el bajo, Ric Lee en la batería y Chick Churchill en los teclados.


La banda se hizo famosa por su actuación en el Festival de Woodstock en 1969, donde tocaron su canción "I'm Going Home". La actuación de la banda en Woodstock fue un gran éxito y les permitió ganar una gran cantidad de seguidores en todo el mundo.


A lo largo de su carrera, Ten Years After lanzó varios álbumes exitosos, incluyendo "Undead" (1968), "Stonedhenge" (1969) y "A Space in Time" (1971). La banda se caracterizó por su estilo de blues rock y por la habilidad de Alvin Lee en la guitarra.


En 1973, la banda se separó debido a diferencias creativas y personales. Alvin Lee continuó su carrera en solitario y lanzó varios álbumes exitosos, mientras que los demás miembros de la banda formaron otros proyectos musicales.


En 2003, Ten Years After se reunió para una gira de reunión y lanzó un nuevo álbum, "Now". La banda continuó tocando en vivo hasta la muerte de Alvin Lee en 2013.


En resumen, Ten Years After es una banda británica de rock que se hizo famosa en la década de 1960 y 1970 por su estilo de blues rock y por su actuación en el Festival de Woodstock. Aunque la banda se separó en 1973, su legado musical ha influido en muchos artistas y su música sigue siendo popular entre los fans del rock clásico.




Bad Bunny

 



Bad Bunny, cuyo nombre real es Benito Antonio Martínez Ocasio, es un cantante y compositor puertorriqueño nacido el 10 de marzo de 1994 en San Juan, Puerto Rico. Comenzó a ganar popularidad en 2016, cuando subió su música a SoundCloud y YouTube. En 2017, lanzó su primer sencillo oficial, "Soy Peor", que se convirtió en un éxito en Puerto Rico y en otros países de habla hispana.


En 2018, Bad Bunny lanzó su primer álbum de estudio, "X 100pre", que incluye colaboraciones con artistas como Drake, Diplo y El Alfa. El álbum debutó en el número 11 en la lista Billboard 200 y recibió críticas positivas por su fusión de ritmos latinos y urbanos.


Bad Bunny ha sido reconocido por su estilo único y su compromiso con la cultura puertorriqueña. En 2019, participó en las protestas que llevaron a la renuncia del gobernador de Puerto Rico, Ricardo Rosselló, y ha hablado públicamente sobre temas como la igualdad de género y la violencia armada.


A lo largo de su carrera, Bad Bunny ha recibido numerosos premios y reconocimientos, incluyendo un Latin Grammy en 2020 por su álbum "YHLQMDLG". También ha colaborado con artistas de renombre como J Balvin, Cardi B y Rosalía, y ha sido elogiado por su capacidad para fusionar diferentes géneros y estilos musicales.


En resumen, Bad Bunny es un artista puertorriqueño que ha ganado popularidad en todo el mundo gracias a su estilo único y su compromiso con la cultura y la sociedad de Puerto Rico.

Musica ALTIMIRAS







 

hoy, 25 de noviembre:

  



hoy, 25 de noviembre:


- 1966: Los Beatles lanzan su álbum "A Collection of Beatles Oldies"


- 1976: El guitarrista de Queen, Brian May, lanza su primer sencillo en solitario, "Star Fleet"


- 1984: El cantante de R&B, Lionel Richie, lanza su exitoso sencillo "Penny Lover"


- 1992: El álbum "The Bodyguard", banda sonora de la película del mismo nombre y que incluye canciones de Whitney Houston, es lanzado al mercado


- 2016: Fallecimiento del cantante y compositor cubano Alberto Aguilera Valadez, conocido como Juan Gabriel

Nací para ti , Memo Aguirre



 Un gran recuerdo!



Ranking Billboard de esta semana:


 Este es el ranking semanal entregado por la revista Billboard, Bad Bunny mantiene su primer lugar, con Mónaco , Karol G & Peso Pluma, subiendo con Qlona

24 de Noviembre de 1991

Un dia como hoy fallece Freddy Mercury , vocalista de Queen. Freddie Mercury fue un cantante, compositor y pianista británico, conocido principalmente por ser el vocalista de la banda de rock Queen. Nació en Zanzíbar en 1946 y se mudó a Inglaterra en su adolescencia. Mercury se destacó por su gran rango vocal y su capacidad para escribir canciones pegadizas y emotivas. Fue el autor de muchos de los éxitos de Queen, como "Bohemian Rhapsody", "Somebody to Love" y "We Are the Champions". Además, su presencia en el escenario era impresionante, con su estilo extravagante y su habilidad para conectar con el público. A lo largo de su carrera, Mercury vendió más de 150 millones de discos en todo el mundo y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2001. Desafortunadamente, falleció en 1991 a causa del SIDA, pero su legado musical sigue siendo muy influyente en la cultura popular.

Radio Altimiras y la actualidad...

RADIO ALTIMIRAS